Artistas russos conversavam por vídeo diariamente para se pintar nus
Publicado por Os Naturistas

Artistas russos conversavam por vídeo diariamente para se pintar nus

 

Olya Avstreyh e Jenya Milyukos documentaram suas vidas diárias com uma série de pinturas íntimas feitas durante o confinamento

A videochamada se tornou uma forma de comunicação muito mais normalizada durante a pandemia, mas cria um espaço incomum de distância versus proximidade e isolamento versus intimidade. É um meio de se conectar com pessoas de todo o mundo de novas maneiras transformadoras, mas também pode parecer alienante e inibidor às vezes.

Durante o bloqueio, os artistas russos Olya Avstreyh e Jenya Milyukos começaram a confrontar essas fronteiras passando um tempo juntos neste reino digital, ligando-se todos os dias durante quinze dias por vídeo no Instagram. Embora estivessem em cidades diferentes, eles começaram a se desenhar nus enquanto conversavam sobre sua vida cotidiana e suas preocupações sobre o atual clima político na Rússia. O que foi concebido inicialmente como uma forma divertida e terapêutica de manter sua prática de desenho começou a ganhar um novo impulso à medida que formaram uma linguagem artística compartilhada para se envolver com ideias sobre nudez, censura e o corpo feminino em uma sociedade patriarcal. Videochat: enviar nus é uma resposta irreverente, divertida, bonita e rebelde a um regime repressivo.

 

Conversamos com Olya Avstreyh e Jenya Milyukos sobre colaboração, proibição, a sexualização da anatomia feminina.

Eu amo essas obras de arte! Você poderia nos contar sobre o histórico dessa colaboração, a intenção do projeto e como a ideia começou?

Olya Avstreyh: Obrigada! Eu e Jenya nos conhecemos em um programa de mestrado em pintura contemporânea na escola de arte em Moscou (HSE Art And Design School), sem nenhuma formação profissional em pintura. Acho que realmente começamos a nos conectar no final do ano e foi quando a quarentena chegou. E isso realmente funcionou como uma força motriz poderosa para nós. Estávamos ambas envolvidas em um grande projeto de grupo de isolamento online e então meio que escorregamos e queríamos fazer algo como uma dupla.

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Havia muita pressão no ar. É quase como se, como artista, você fosse obrigado a responder da maneira certa quando o mundo está desmoronando. Foi um momento histórico onde tudo foi reiniciado. Portanto, a ideia veio de dentro de nós em vez de ditada de fora. Queríamos recuperar a intimidade das videochamadas, queríamos pintar e queríamos realizar uma experiência para saber até que ponto você pode ultrapassar os limites da confiança mútua com alguém que você realmente não conhece. Foi um desafio deliberado. Começamos com ideias de que deveria ser um jogo e depois o desenvolvemos em um tipo de performance de sessão de terapia, onde invertemos o esquema clássico de modelo de artista.

Temos um problema global com censura. A definição do que é proibido nos é imposta, sexualizando a área do nosso corpo sem o nosso consentimento. Como você diz, “O corpo não é pornográfico, a menos que o observador o objetifique”. Você poderia compartilhar um pouco mais sobre como seu trabalho responde a isso?

Olya Avstreyh: Quando começamos nossas sessões – todos os dias durante duas semanas – um caso político absurdo estava ganhando impulso de uma artista chamada Yulia Tsvetkova que está enfrentando seis anos de prisão por seus desenhos feministas, alguns deles com corpos nus, que ela postou no social meios de comunicação. Uma grande greve da mídia varreu a internet russa com os lemas “Yulia livre” e “corpo feminino não é pornografia”. Acho que nunca entendi totalmente como a nudez feminina é tabu em nossa sociedade. Com meu próprio trabalho, acho que elevei o conceito do corpo nu, meu corpo, o corpo de Jenya, tudo se tornou apenas uma bela forma de arte para mim. Então, quando o Instagram deletou todas as postagens com nossos desenhos e colagens, foi como se alguém simplesmente te batesse na cabeça e te arrastasse de volta à realidade. Esta é uma grande conversa sobre padrões duplos e o puritanismo de tudo isso porque, você sabe, corpos masculinos não são censurados no Instagram, verificamos! De quais diretrizes estamos falando, a arte deve quebrar regras.

Jenya Milyukos: Começamos a bombardear o Instagram com fotos do projeto uma após a outra e tudo foi banido. Agora cada um de nós tem um “posto de sobrevivência” onde muita arte teve que ser deixada de fora sem motivo. Na verdade, tivemos que mudar algumas das colagens e cobrir mais áreas do corpo.

“É quase como se, como artista, você fosse obrigado a responder da maneira certa quando o mundo está desmoronando” – Olya Avstreyh

Como está o clima sócio-político atual para os artistas na Rússia agora? Qual é a sensação de ser um artista fazendo um trabalho nessas condições?

Jenya Milyukos: Ser um artista na Rússia tem muitas limitações por padrão. Muitos tópicos com os quais se poderia trabalhar estão fora dos limites ou simplesmente abafados. Como consequência, o público não está atualizado ou preocupado com os processos sociais vigentes e, em vez de uma discussão, há condenação e julgamento. Se o assunto de sua prática for político, na maioria dos casos será reprimido. Mas há muitos artistas talentosos aqui que não têm medo de falar abertamente e essa demonstração de ousadia é cativante e inspiradora para os outros, tanto para desbloquear as habilidades criativas, quanto para ser mais conscientes sobre suas liberdades civis.

Olya Avstreyh: É triste quando um artista começa a se pegar em pensamentos de autocensura. As pessoas na Rússia estão tão desanimadas e não estão prontas para abrir mão do passado soviético. Mas você não pode ir para a prisão toda vez que quiser fazer algo como Yulia Tsvetkova ou Pussy Riot !

Você poderia nos contar um pouco mais sobre seu interesse por captchas e como evoluiu a estética final das fotos? Você sempre pretendeu que eles se tornassem colagens?

Jenya Milyukos: Queríamos criar um jogo peculiar que só nós entenderíamos. O visual principal era um quadro de loteria que acabou se convertendo em captchas do Google. Estávamos constantemente acompanhando o caso Tsvetkova e, como nos captchas você precisa selecionar certas imagens, queríamos que fossem as partes proibidas do corpo. Eu e Olya estávamos constantemente em contato online – videochamada, bate-papo sem parar, abandonando memes, e queríamos que tudo isso fizesse parte do projeto também. Então acabamos fazendo colagens no nosso estilo distinto porque nos permitia usar tudo o que nos rodeava durante as nossas sessões, era um mix de pinturas, fotos, screenshots de chat, gifs, arte digital.

Olya Avstreyh: Acabou sendo um projeto online propriamente dito, temos nossos desenhos na forma física, mas eles meio que não funcionam fora deste mundo que criamos. Jenya trouxe muito para a mesa com colagens porque ela tem formação em design gráfico e essa também é a beleza de uma parceria – quando vocês estão constantemente aprendendo um do outro e se equilibrando nos pontos fortes um do outro.

Você diz que discutiu tudo sobre suas vidas e seus interesses enquanto trabalhava. Como você acha que esse diálogo contínuo informou as pinturas ao longo da quinzena? Foi um aspecto vital desta colaboração?

Jenya Milyukos: No final do projeto, foi realmente difícil ver a diferença entre os nossos desenhos porque meio que nos fundimos em um só artista. Você pode dizer a diferença apenas por algumas características, Olya é bastante reconhecível porque eu sempre pintaria seu cabelo de preto. Conversas que realmente tínhamos me ajudado a lidar com muitos momentos sombrios que eu estava passando e não conseguia compartilhar nem com meu namorado. Foi definitivamente uma espécie de terapia. É como se você tivesse uma consulta com o seu psiquiatra, mas, em vez de sentar naquela cadeira, você tira a roupa e começa a desabafar, mas sua terapeuta também está nua e, em vez de fazer anotações, ela está pintando seu retrato psicológico do dia. Resumindo, foi tudo muito divertido e sinto uma grande necessidade de retomar nossas sessões porque muitos problemas não resolvidos se acumularam.

Olya Avstreyh: Lembro que nossas primeiras conversas foram bem descontraídas, estávamos estabelecendo contato – como qual é o seu programa favorito no Netflix agora, o que você vai fazer no seu aniversário. Mas rapidamente eles se tornaram extremamente profundos. Eu literalmente confiava em Jenya e nos tornamos muito próximos. Em duas semanas, por meio de uma abertura extrema, que foi literal e metafórica, aceleramos o processo de como as pessoas se tornam amigas. Em outro nível, definitivamente funcionou como um experimento social de como uma amizade e um dueto criativo são formados. Eu realmente sinto falta de Jenya e de nossas sessões.

Você planeja continuar o projeto no futuro. Quais são suas esperanças e expectativas de como isso pode evoluir?

Olya Avstreyh: No momento estamos pensando como podemos trazer este projeto para o formato de museu. Queremos exibi-lo e adicionar uma camada extra a ele porque, agora, é definitivamente mais uma coisa online. Estávamos conversando por vídeo em chamadas do Instagram e gravando todas as sessões, mas depois descobrimos que tudo não tinha som. Típica. Então você não pode realmente ouvir nossas vozes em qualquer lugar agora. Talvez façamos um vídeo adequado onde tudo será revelado. Além disso, desde que começamos, não nos vimos pessoalmente. Acho que algo pode surgir nessa perspectiva também.

Também temos esse sonho selvagem de que poderia ser uma coisa global onde outras artistas femininas poderiam fazer o mesmo, como um flashmob. Verdadeira irmandade. Imagine quantas novas conexões vitais poderiam ser estabelecidas. Adoraria ter uma sessão com Jemima Kirke , por exemplo. Tenho certeza que ela vai adorar essa ideia. Jemima, se você está lendo isso – me mande.

Jenya Milyukos: Concordo, queremos abrir novos caminhos. Mas essas sessões online não podem ser únicas ou, ao contrário, devem ser como o Chatroulette quando você encontra alguém online espontaneamente e depois a perde no stream. O mais difícil nessa prática é reter o elemento artístico e pictórico, mas ainda assim manter um sentimento ingênuo e absurdo.

Licença de atribuição Creative Commons

Via Dazed, editora N

Equipe OS NATURISTAS

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